2012劉國東回顧展｜臺中市港區藝術中心

        臺灣中堅輩油畫家劉國東先生，因住所靠山，便於日常生活中探究山的氣韻，因此，作品多以「山」為主題，山的穩重質感及空間的遠近感，為其所擅長。

        新社位於群山環繞台地上，先生從家中畫室時時眺望層巒起伏的山脈，因而，創作內容多為群山並峙的主題。畫山並不容易，尤其要表現山的四序變化，山的穩重厚實，以及山的靈性和氣韻，更是古今中外畫家們窮究一生努力鑽研的主題。

        劉國東先生作畫時很少使用正色，因為偏愛Violet（紫羅蘭花色）─乾亮、更黃、更艷的色彩，先生獨到的色感處理，使作品的呈現受到臺灣資深藝術家葉火城先生的稱讚，「具有一股靜謐祥和的氣息」。

        今年（2012年）是劉國東先生86歲大壽，臺中市立港區藝術中心特別邀請辦理回顧展，感受先生對藝術體驗和藝術創作的內在精神與慈愛，全部都灌注在作品中。先生的作品猶如一棵樹般，於畫布上的每一筆都是生活的體驗與淬礪，時時刻刻自我磨練。創作數十年來一直不厭其煩的在早上、中午和下午不同時段，捕捉大自然每一個光影變化，以現實的觀察、寫生的技法描繪自己生活的世界。

        本次展覽呈現先生油畫創作的菁華，展出自1961年至2012年的作品共60件，期間經歷不同人生階段面對創作不同思考、實踐和體會，凝聚多個不同內容。展出的作品中，儘管創作主題相似，仍然可以看到作者一生對油畫創作所持觀念的形成、遞嬗，以及表現手法的差異和演變。相信對於從事藝術創作的朋友們，會有所啟迪和影響。也希望讓觀眾感受到大自然華麗的原味，身歷其境般的悠遊於山脈間，領略山川之美。

劉國東簡歷：
        民國15年（西元1926年）生，臺中新社人，自幼喜愛信筆塗鴉，從事國民教育43年退休。

        剛進教育界時，朋友們都知道他喜好繪畫，但一直無人指導，後經好友張炳南先生的介紹，得以拜油畫大師葉火城先生門下，並師事李石樵先生。當時由於交通不便，從新社山區提著作品到豐原葉火城老師畫室請求教益，每次來回時間都要花上2至3個小時以上，曾經有幾次想要放棄，但經老師的諄諄教誨，使他痛下決心，即使再辛苦、再疲憊、再挫折，也要堅持畫下去。

        住所靠山，因此大多作品以群山層巒為主題。畫山並不容易，尤其要表現山的四序變化，山的穩重厚實，以及山的靈性和氣韻，更是古今中外畫家們窮其一生經歷努力鑽研。

        曾從民國40年（西元1951年）到民國62年（西元1973年），連續入選全省美展及臺灣省教員美展，民國43年（西元1954年）中部美展西畫部特選，民國44年（西元1955年）中部美展西畫部特選第一名，民國53年（西元1964年）臺灣省展及省教員美展優選，民國63年（西元1974年）臺灣省公教人員書畫展西畫部優選，民國76年（西元1987年）鄉土禮讚四人聯展於臺北巿福華沙龍展出，民國77年（西元1988年）於臺北南畫廊首次個展，民國78年（西元1989年）「臺中縣藝術薪火相傳接力展－劉國東油畫個展」於臺中縣立文化中心展出，同年於臺北南畫廊個展，民國80年（西元1991年）於臺中市現代畫廊辦理個展，民國82年（西元1993年）獲日本太洋美展特賞大賞。

        自民國74年開始（西元1985年）開始，作品有極大的轉變，先後十多次到日本、歐洲、東南亞、韓國、紐西蘭、加拿大、尼泊爾及大陸等地區旅遊寫生及風土考察。不但視野寬闊、題材豐富，連色彩也變活潑、構思精密、筆觸自由大膽，從鄉居所見到本島所見，再跨越國界到國外所見；可以說豐富和滿足了創作的內涵，也突破了重複性的技法及色調，無論用筆用色，都有了新穎的表達方式，不但色的層次厚實，筆觸也輕鬆而具有生命力，在色與色的呼應上，已融合了視覺與心象的高度契機。

所屬美術團體：
        中華民國油畫學會、中部美術協會評議委員、臺中市油畫家協會評議委員、葫蘆墩美術研究會、牛馬頭畫會、東南美術會、薰風畫會諮詢顧問。