自然之歌水墨畫─楊明志個展｜臺中市港區藝術中心

楊明志老師的創作理念，是向自然取材，亦即對唐代張璪所提出「外師造化、中得心源」的理念實踐。展出的作品呈現自然大地之景象，以鄉村、城市、人文、建築、動物等為題材，但賓主之間的描繪並非客觀的類比再現，而是透過個人主觀情思的熔鑄再造，並將筆觸色彩簡而化之。現實的景物形神與主觀情思，做一統整，強調的是調合與對立間兩極中庸之道，使畫面呈現客觀到主觀、唯物與唯心、出世與入世之間兼容並蓄，而不致走入絶對的寫實和純粹的寫意。作品之呈現，雖未達筆墨宛麗、氣韻清高，但在筆墨間以流露隨類賦彩、運墨色具之景象即謂之自然。
作品創作以中國水墨表現，取材以大自然的萬物萬象。中國水墨畫中亦有禪宗哲理的意境。楊老師的作品常以空無代表空無：「空」其實是實存，「無」是妙有。古人說：「高人亡有得無，常人用有遺無。」在畫面上，「空」即是什麼都不畫，也就是留下釵h空白，給人留下充分的想象空間；能使人游離筆墨而浮想聯潮，產生無窮的趣味。唐代詩人白居易在<紫]行>中，形容紫]聲音的停頓：「水泉冷澀，弦凝絕不通，聲暫歇，別有幽愁暗恨生。」此時無聲勝有聲，空白讓主題更突出。「空」與「實」其實是緊密結合，一為虛一為實。清箕重光在<畫筌>中提到:「空本難圖，實景清而空景現，神無可繪，真境逼而神境生。位置相庚，有畫處多屬贅疵，虛實相生，無畫處皆為妙境。」
大地自然給人們帶來無限的享用，人們卻給予惡劣的回報；自然大地無限好，地球只有一個，願大家重視環保、愛地球，自然之歌更美好。